Cómo escribir un guion de cine

No esperes una idea perfecta. Busca una imagen, una injusticia o una pregunta que no te deje en paz, y guarda todo lo que se le acerque.

Una buena idea de cine suele tener tres cosas: alguien a quien seguir, algo que se interpone y una razón para contarlo ahora. Si solo tienes una de las tres, sigue investigando. Eso no es perder el tiempo.

Haz esta prueba: escribe en diez líneas por qué esta historia te importa a ti. Lo que salga será tu brújula cuando estés en la página 60 y quieras tirarlo todo.

Si no puedes contarla en una frase, todavía no sabes de qué va. Es una herramienta para ti antes de ser una herramienta de venta.

Una logline clara contiene un protagonista con un rasgo, un detonante, un objetivo y un obstáculo. Cuando la tengas, cuéntasela a tres personas y observa qué preguntan después. Si preguntan "¿y qué pasa?", funciona. Si preguntan "¿pero de qué va?", no.

Prueba el generador de loglines →

La estructura dice qué pasa. El personaje dice por qué nos importa.

Responde tres preguntas sobre tu protagonista antes de escribir ni una escena:

• ¿Qué quiere? El objetivo externo, lo que se puede filmar.
• ¿Qué necesita? La verdad que evita, casi siempre opuesta a lo que quiere.
• ¿Qué esconde? Lo que no le contaría a nadie.

Después haz lo mismo con el antagonista. Un antagonista debe creer que tiene razón. Y prueba esto con tus diálogos: tapa los nombres. Si no sabes quién habla, tus personajes aún suenan igual que tú.

Decide el ritmo antes de escribir una línea de diálogo. Mover una tarjeta cuesta segundos. Reescribir veinte páginas, semanas.

Escribe cada escena importante en una tarjeta. Una frase por tarjeta, y de cada una debe salir un "por lo tanto" o un "pero" hacia la siguiente. Si entre dos tarjetas solo cabe un "y entonces", ahí tienes un problema de causa y efecto.

Elige una estructura como mapa, no como jaula. La de tres actos sirve casi siempre. Compárala con las otras cinco →

Su única obligación es existir. Escríbela rápido, con mal gusto si hace falta, y sin volver atrás.

Ponte una cuota asumible. Tres páginas al día son un largometraje en poco más de un mes. No corrijas mientras avanzas: deja una nota y sigue. Recuerda estas reglas básicas:

• Escribe en presente y solo lo que se ve o se oye.
• Párrafos de acción de cuatro líneas como máximo.
• Entra tarde en cada escena y sal pronto.
• No dirijas la cámara: la composición ya puede sugerir el plano.

Revisa el formato estándar y pruébalo en el editor →

Deja reposar el guion al menos dos semanas. Luego léelo de un tirón, sin corregir, y anota dónde se te fue la cabeza.

Reescribe por capas, una cada vez. Primero la historia, después los personajes, luego las escenas, luego los diálogos y al final las erratas. Si pules diálogos de una escena que luego eliminarás, habrás tirado el trabajo.

Hazle estas preguntas a cada escena: ¿qué quiere cada uno?, ¿qué cambia entre el principio y el final?, ¿qué pasaría si la quitara? Si la respuesta a la última es "nada", ya sabes qué hacer. Busca lectores que no te quieran demasiado.

Un guion terminado necesita acompañantes: logline, sinopsis de una página, y una forma breve de contarlo en voz alta.

Antes de enviarlo, comprueba que has registrado tu obra según la ley de tu país, que el PDF está limpio y que las diez primeras páginas son lo mejor que puedes ofrecer. Muchos lectores deciden ahí si siguen leyendo.

Busca concursos, laboratorios y fondos de desarrollo de tu región. No sirven solo por el premio: los plazos te obligan a terminar.